首页社会【深圳特区报】围绕“国剧振兴·创新突破”主题影视“开年第一会”共筑光影梦

【深圳特区报】围绕“国剧振兴·创新突破”主题影视“开年第一会”共筑光影梦

来源：生活好品牌时间：2026年03月14日 08:20

三月的深圳，春意盎然。

3月13日，被誉为中国剧集行业“开年第一会”的2026中国电视剧制作产业大会暨第十一届中国（深圳）国际电视剧节目交易会在深圳开幕。

这场汇聚了主管部门领导、业界领军人物与一线创作者的盛会，围绕“国剧振兴·创新突破”主题，在思想交锋中迸发出璀璨火花。从长、中、微短剧的共生之道，到AI技术引发的深层变革，现场观点碰撞、亮点频出，为行业发展献智献力。

展会现场，DataEye展位工作人员向嘉宾介绍短剧出海服务，展示影视产业数字化解决方案。深圳特区报记者胡蕾摄

系统阐述三类剧集逻辑

擘画“各美其美”新生态

国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇在主旨演讲中，首次对长剧、中剧、微短剧的底层逻辑进行了系统性阐述，勾勒出“大珠小珠落玉盘，大屏小屏皆精品”的行业愿景。他强调，文艺形态无高低贵贱之分，“长剧、中剧、微短剧各有所长亦各有所短，它们不是相互取代关系，而是互补互促关系，最终会实现各美其美、美美与共”。

针对微短剧，冯胜勇将其定义为“互联网条件下新大众文艺的典型代表”。他指出，微短剧不仅推动了创作“平权”，更让“竖屏美学成为一个独立的艺术门类”。谈及长剧，他将其定位为驻守品质的“压舱石”，呼吁行业“取短补长”。面对平台竞争，他特别强调要“少一些对标、多一些包容”。

对于首次系统论述的“中剧”，冯胜勇认为其是博采众长的“破局者”。中剧精准卡位“品质化碎片时间”的市场空档，既是长剧的“精华版”，也是微短剧的“升级版”，将“成为剧集发展的主流”。他强调，中剧“不是时长意义上的折中”，而是“承长接短”的关键接口，正驱动形成“长中短”协同发展的新格局。他透露，将通过试点省局自审、支持电视台自制联制、建立大屏点播联盟等组合拳，系统推进中剧高质量发展。

冷静思辨AI变革浪潮

探寻“价值重估”重生路

AI无疑是本次大会的核心热词。

中国电视剧制作产业协会会长、正午阳光董事长侯鸿亮直面行业焦虑。他认为，无论是长剧的压力还是短剧的“内卷”，根源都在于观众对好内容的渴望达到前所未有的高峰。面对AI冲击，他给出三重判断：创作的成本壁垒将被打破，行业不再是“小圈子游戏”；“赢家通吃”的时代已然过去，内容生态将百花齐放；创作者的能力需随AI进化，顶级的审美判断与将想法落地的能力，将成为“创作者在AI时代的核心竞争力”。他呼吁：“把创作的权利真正交还给创作者……行业的士气，从来不是被市场周期所击垮，而是被我们自己的内耗磨没的。”

易凯资本创始合伙人王冉以资本视角带来了更具冲击力的观点。他认为，AI不再是效率助推器，而是“铲平旧产业结构和秩序的推土机”。王冉提出影视产业的“四大底层重构”，并给出核心论断：“如果AI是矛，IP以及IP的正典权力就是盾。未来的竞争，不是戏与戏的竞争，而是IP宇宙与IP宇宙的竞争。”他认为，AI无法替代的是人类的责任承担与信任，而系列化IP正是容纳这份信任的最好容器。

中制协常务副会长、爱奇艺创始人龚宇则用“一一二定律”概括AI带来的颠覆性变革：单位内容成本将降低一个数量级，创作者数量至少增加一个数量级，作品数量至少增加两个数量级。这一判断引发全场深思。

腾讯在线视频副总裁兼首席内容官王娟分享了腾讯视频在AI时代的“求索与实践”。她以“形而上者谓之道，形而下者谓之器”开篇，提出要从“习其术、明其器、悟其道、观其势”四个维度学习AI。王娟强调，腾讯视频正通过打造数字基座、促成技术与创作双向奔赴，构建“人机共创”的未来。她透露，腾讯视频正推动技术和创作一体化作战，希望“让技术理解艺术的‘留白’与‘意境’，让艺术善用算法的‘精准’与‘效率’”，由此催生“超级创作者”群体。在内容生态上，她提出构建包含“超级头部、精品垂类、创新中短”的“内容生态雨林”，并积极推行“后验激励”机制，让好内容的回报反哺创作匠心。

坚守创作本真初心

求索“人机共生”公约数

在技术狂飙中，创作的本真价值愈发凸显。

著名剧作家刘和平立足一线创作视角，分享了对AI时代的冷静思考。他以“不畏浮云遮望眼”为题，提出创作者应当“求最大公约数”——在快速变化的时代中，找到那些不变的东西：对典型环境中典型人物的塑造，对人性的深刻洞察。刘和平强调，面对AI的“快”，创作者更应坚守创作的规律，以“慢”打“快”，沉下心来打磨具有深厚人文关怀的作品。他认为，这才是AI时代创作者真正的核心竞争力与转型之道。

与刘和平的创作视角相呼应，龚宇从产业层面提出，媒体平台必须从“中心化”向“去中心化”转型。未来的平台不再是单纯的播放器或采购方，而应成为连接创作者与用户的社区，让创作者拥有更多私域流量、更强的品牌版权、更直接的互动。

中制协名誉会长、京都世纪董事长尤小刚则从产业规律出发，剖析了从传统媒体向融媒体蓝海转型的必然路径。他结合实践经验，分享了如何利用新的传播渠道和商业模式激活内容资产，实现传统影视机构在新媒体时代的价值重构。华策影视集团总裁傅斌星聚焦头部内容公司的未来，描绘了华策在AI时代的战略升级计划，强调要从项目思维转向IP资产思维，利用AI技术贯穿从创意到宣发的全链路，提升工业化水平与国际传播效能。

在“国剧振兴”的旗帜下，深圳这场“开年第一会”以其密集的思想输出，为处于变革深水区的中国影视行业提供了宝贵的冷静思考与前行勇气。正如多位嘉宾所言，拥抱技术、回归内容、深耕IP——中国剧集行业正迎来一个需要集体智慧与坚定信心的“重生时刻”。

（深圳特区报记者刘莎莎詹裕敏）