首页社会来这场画展，看一位66岁“追光者”的“斜杠人生”

来这场画展，看一位66岁“追光者”的“斜杠人生”

来源：生活好品牌时间：2026年04月29日 18:39

4月28日，徐汇区画家街汇弘楼展厅里春意盎然。由徐汇区书画协会主办的“斜杠人生一笔静欢——汪毅油画展”在此启幕，三十余幅风格质朴、情感真挚的油画作品静静陈列，风景、人物、静物在画布上舒展成诗，吸引着艺术爱好者、邻里街坊与市民游客细细品读。

观众在作品前驻足细赏

没有夸张的技法表达，没有晦涩的艺术概念，汪毅的油画作品以朴实无华的风格直击人心。春日的繁花、乡间的风景、鲜活的人物、静谧的静物，每一幅作品都源于他对日常生活的捕捉，每一处细节都藏着他对生活的细腻感知。

“我画画从来不想搞复杂的表达，就是想把眼里看到的美好、心里感受到的温暖，实实在在地画出来，让走进来的观众都能从画里看到自己熟悉的生活，找到心里的共鸣。”站在自己的作品旁，汪毅笑着向现场观众介绍，语气平和又真诚。他坦言，这场展览是自己十二年学画生涯的一次总结，更是一次与市民、与时光的坦诚对话。

1982年从上海海事大学毕业后，汪毅当过远洋海员，深耕物流管理领域，曾执掌国内大型卡车运输企业，在职场上乘风破浪。直到54岁，他放下繁忙事务，重拾儿时未竟的艺术梦想，仅凭着年少时出板报、写美术字的基础，一学便是十二年。

现场不断有人拍照记录

初学油画的日子，汪毅全身心投入其中。“那时候每天一有空就坐在画架前，一画就是七八个小时，从最基础的调色、排线，到构图、光影处理，一遍画不好就重新来，反复琢磨反复练。”他坦言，一开始遇到过不少难题，色彩调不准、构图不协调是常有的事，但从未想过放弃。在老师们的悉心指导下，他一点点攻克技术难关，慢慢找到了自己的绘画节奏。

随着创作不断深入，汪毅渐渐领悟到绘画的真谛。“后来我慢慢懂了，画画不光是练技术，更重要的是用心、用情，把自己对生活的热爱放进画里，作品才有灵魂。”2021年，他以藏族风情为灵感创作的油画《藏红花》，凭借鲜明的“中国红”元素与真挚的情感表达，斩获国际评审艺术大赛荣誉提名奖，这份来自国际舞台的认可，让他更加坚定了追逐艺术梦想的决心。

展览现场，上海美术家协会会员、上海中外文化交流协会水彩画分会副会长陈伟中看着眼前的作品，语气中满是感慨：“汪毅是一个很用功、很踏实的学员，据我所知，在他学画的画室里，他总是来得最早、走得最晚，出勤率百分百。从一个零基础的业余爱好者，到现在画出这么多有温度、有水准的作品，达到准专业水平，他的每一点进步，都是日复一日坚持换来的。他的画尊重自然、贴近生活，真实又温暖，比照片更有情感张力，这样用心创作的作品，一定能打动观展的人。”

展厅一角

展厅内，驻足赏画的市民络绎不绝，赞叹声、感慨声此起彼伏。一位退休阿姨在《玉兰清韵》画作前停留许久，忍不住说道：“太佩服他了！54岁开始学画，坚持这么多年，画出这么好的作品，给了我们很大鼓舞，热爱这件事，从来都不分早晚。”

对汪毅来说，油画早已成为生活里最温暖的慰藉。“现在只要一坐在画架前，外界的喧嚣、烦心事全都抛在脑后，眼里只有色彩、画布，心里特别安静、特别充实，这种快乐是任何东西都替代不了的。”汪毅坦言，从职场打拼到画室静心，身份变了，但对生活的热爱从未改变，画画让他找到了内心的归宿，也让自己的晚年生活变得格外有意义。

据悉，此次“斜杠人生一笔静欢——汪毅油画展”将持续至5月3日，全程免费向公众开放。

记者：王永娟、张悦千

编辑：宁平英

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