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华禹钧瓷——大师要有艺术担当

来源：生活好品牌时间：2021年03月11日 15:12

原标题：华禹钧瓷——大师要有艺术担当

拜访禹州市神垕镇钧华苑钧窑的崔国营大师，是在了解他“人非常好，很低调。作品极具个性，造型功底瓷界少有”后。初见崔大师，其言语谦和。他说，钧瓷之所以传世千年而经久不衰，在于它独树一帜的窑变艺术，体现了中华民族的伟大气魄和瑰丽多姿的民族文化。这一番言论，让我颇为惊诧。当大多数窑口停留在“师徒相传，祖孙相继”，拘囿于“师傅怎么烧，我就怎么烧”或“别人怎么烧，我就怎么烧”，更有甚者“自己想怎么烧，就怎么烧”的时候，有几个人能够站在艺术的高度，去思索钧瓷的民族内涵?

他说：“做瓷，不能只用手，还要用心。作为大师，要有艺术担当，必须把钧瓷当成艺术来做，才能做出好东西。扎根传统，谋求创新，先把钧瓷变成民族的，然后才能是世界的。”

追求钧瓷的艺术性，发扬钧瓷的民族性，拓展钧瓷的创新性，最终赋予钧瓷的世界性。这样的境界和高度，在当今钧瓷界可谓凤毛麟角。而这条路，崔国营摸着石头过河，已走了30年之久。

崔国营天生对艺术敏感，从小喜欢美术。1977年，崔国营考取了广州美院，但因家境贫寒，大学梦破灭，到钧瓷厂跟随刘振海学习钧瓷烧造技艺。1978年，19岁的崔国营在钧瓷界崭露头角。在当年举办的首届中国工艺美术展上，崔国营与实验室的师傅合力攻关，历经两个月，烧制了高82厘米、长1米的钧瓷作品《雄狮》，打破了传统煤烧“钧不过尺”的禁忌，表达了改革开放初期“雄狮跃起、振兴中华”的美好寓意。该作品赴京展览引起了神垕镇抓工业的孟书政的关注。

1980年，崔国营被破格调入镇办东风瓷厂。两年后，崔国营担任东风瓷厂副厂长。那几年，中央美院、天津美院教授、专家云集东风瓷厂创作。以王之江、王麦杆、王家斌为代表的一批学者在传统基础上大胆创新，创作了一批有别于传统器皿的新造型。这让年轻的崔国营眼界颇开。他虚心拜师，虔诚学艺，眼界渐宽，技艺见长，他的许多作品成了畅销品。1984年，崔国营荣获“许昌市十大名人”称号。1985年，其作品《秋叶鼎》获农牧渔业金奖。

1986年，崔国营考入景德镇陶瓷职工大学专修陶瓷设计。因为素描功底扎实，只用了两年时间，他就修完了3年的课程。最后一年他主动向校长申请，转到陶瓷工艺学专业。他明白，钧瓷的艺术大门正向自己打开，他必须有充足的理论积累和艺术能量才能迈进去，并走得更远。

2005年春，他创建了钧华苑钧窑。自此，崔国营开启了钧瓷艺术创作的新篇章。他说，钧瓷是陶瓷文化史上灿烂的杰作，是传承中华民族传统文化的一个载体。如何把传统文化通过钧瓷表现出来，释放出去，让观者产生互动和共鸣，这是一个大课题。

经过一番深思熟虑，他将目光投向了中国传统文化的精髓——儒、释、道。如何让儒家的代表人物孔子、道家的鼻祖老子、佛家的达摩祖师及十八罗汉通过钧瓷艺术获得重生，是崔国营左手和右手之间的一场博弈。

绘画上讲“意在笔先”，做瓷亦如此。崔国营说，做钧瓷人物是“七分准备三分创作”。闭上眼，人物形象要在脑海里，表情、神态是什么样的，什么动作，衣纹怎么处理，然后是漫长的研究及考证过程。他工作室的案头上随时摆放着一团泥巴。构思好一个人物造型后，他先画在纸上，然后随手捏一个小的造型，他称之为“打草稿”。看书、画图、“打草稿”，然后不断修改，这便是崔国营创作的主要流程。

做孔子造型时，他到曲阜流连数日，回来后揣摩吴道子传世之作《孔子像》，最后确定孔子造型是身体微微前倾，衣着素净。有人问他烧的孔子怎么站不直，他总是笑答，孔孟之乡，礼仪之邦，孔子对礼节非常讲究，即便四处讲学，对任何人都保持着一种谦恭，身体微前倾是虚怀若谷的表现。

为了塑造《达摩渡江》，他两次拜访嵩山少林寺方丈释永信，让方丈为他讲述达摩的故事。达摩烧好后，他送了一尊给少林寺方丈，方丈赞不绝口，称“表情很传神”，但对达摩只背着一只鞋子表示费解。崔国营解释，另外一只鞋子掉海里冲跑了。我们看到的是达摩塑像，却不仅能看到外表，你也能看到他内心的桀骜，四处传经的沧桑，微翘的大脚趾头生动地展现了祖师生性璞真的一面，让人会心一笑，令人拍案叫绝。

做瓷，崔国营一直强调“细节制胜”。“寺庙的雕塑都很大，它们作为泥塑往往只是表现一个大致轮廓。我创作的钧瓷只是普通大小，目的是便于人们近距离观赏，在表现手法上更讲究细致入微的刻画。因此，佛门中的罗汉造型只能借鉴而不能照搬，必须有自己的再创作。之所以不大面积施釉，一是有利于面部表情和身体肌肉线条的刻画，二是让作品显得干净利落，从神情到衣服一目了然，大家看起来不累。”崔国营解释说，“钧釉厚重，不适合表现人物表情。而要在纷杂的人物造型中表现出一种独特，就要懂得取舍，不能为表现而表现，必须让作品自己表现，让釉色与造型融为一体。”

在创作《十八罗汉》时，他广纳各地十八罗汉的造型亮点，结合钧釉特色，坚持拙中见巧、繁中见细的创作理念，巧妙融汇雕塑、壁画、浮雕等诸多艺术门类之长。十八罗汉或站或坐，或骑或行，起伏有致的侧面轮廓，坚实而流畅的肌肉线条,精准的人物表情生动传神。流动的钧红釉浸润着人物的衣服。而裸露在衣服外的头部及身体则是素烧后的胎质，褐黄色的泥土如人体的肤色更显灵动，具有极强的视觉冲击力。眼部造型最为关键，崔国营用乳光白釉施以眼帘，玻璃黑釉施以眼珠，一暗一亮，使两眼炯炯有神。你近距离地直视他们的眼睛，坚持不了多久就得转移，因为他们的眼神像刀子一样犀利，直视你的心底，似乎能够剖析你的灵魂。

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